DIEGO CORTES & RAFA MARTÍN
Diego Cortés, grandísimo guitarrista que no deja de explorar nuevos caminos, nos ofrecerá una propuesta junto al guitarrista de Blanes Rafa Martín. A lo largo de los años, Diego ha compartido escenario y ha tocado con figuras musicales de renombre internacional y estilos muy diversos, como Carlos Santana, Larry Coryell, Celia Cruz, Ramones, Philip Catherine, Mike Oldfield y, especialmente, con el maestro Paco de Lucía.
Rafa Martín estudió en el Conservatorio Superior de Música del Liceu de Barcelona, donde obtuvo el título de Profesor Superior de Guitarra. Además, ha ampliado sus estudios con maestros de la talla de Leo Brouwer, David Russell y Álvaro Pierri.
Una casualidad hizo que un día se cruzaran los caminos de Rafa Martín y Diego Cortés, y de las ganas de experimentar propias de Diego y el entusiasmo de Rafa nació este dúo tan especial que tendremos el placer de escuchar.
JUDIT NEDDERMANN
Brota es el nombre que Judit Neddermann da a la nueva gira y etapa que ahora comienza.
Se abre un nuevo ciclo en el que podremos escucharla interpretando el repertorio de siempre, además de estrenar canciones inéditas que todavía no forman parte de ningún álbum, como Llibert, un sencillo dedicado a su abuelo que verá la luz en primavera.
Con una escenografía artística de vidrios de colores creada por sus hermanos, Júlia Neddermann y Enric Neddermann, la puesta en escena es cálida, natural y sencilla, buscando siempre la poesía y la profundidad.
La música que sonará en Brota será nueva y antigua, pero toda cantada desde el presente: un presente lleno de esperanza y fortalecido por el camino que Judit ha construido a lo largo de todos estos años; un camino respaldado por un público fiel, atento y sensible.
El estilismo ha sido diseñado y bordado por la diseñadora y patronista Beatriz Encabo, de Encabo Studio.
Las fotografías son obra de Sílvia Poch y nos transportan a los bosques de Vilassar, muy cerca del lugar donde brotan la mayoría de las canciones de su discografía.
MANEL FORTIÀ LIBÉRICA TRIO
Libérica Trio es el nuevo formato de Libérica, un proyecto liderado por el contrabajista y compositor Manel Fortià que reinterpreta la música tradicional de la Península Ibérica desde una mirada contemporánea y abierta. El trío une la voz cautivadora de Pere Martínez, la guitarra sensible y creativa de Frederico Vannini y el contrabajo y los arreglos de Fortià, creando una propuesta íntima y flexible donde el folklore ibérico, el flamenco y el jazz se dan la mano.
El proyecto presenta ALÉ – Iberian Chants, el segundo disco de Libérica, un trabajo que profundiza en las conexiones entre las músicas tradicionales del norte y del sur de la Península. Con un sonido más maduro, el repertorio recorre paisajes sonoros como malagueñas, granaínas, cantos de trilla o canciones de cuna, fusionándolos con el lenguaje del jazz y llevándolos al presente.
Tras la buena acogida del primer álbum y su paso por destacados escenarios internacionales, Libérica Trio consolida una sonoridad propia que combina raíz y modernidad, emoción y libertad, en un viaje musical que respira Mediterráneo.
DUO DEL MAR
El dúo Duo de Mar es la maravillosa unión musical entre dos figuras femeninas del panorama actual: la joven guitarrista flamenca Laura Calderón, una de las nuevas voces más prometedoras del flamenco instrumental, y la guitarrista clásica Ekaterina Zaytseva, reconocida por su exquisita sensibilidad y su maestría técnica, consolidada como una de las grandes intérpretes de su generación.
A través de obras de Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Sabicas y composiciones originales de Laura Calderón, el dúo explora la riqueza expresiva de la guitarra española en todas sus dimensiones. Piezas que evocan la España modernista, palos flamencos como la bulería o la farruca, y creaciones propias que atraviesan fronteras estilísticas con naturalidad y fuerza.
Luz del Mar combina la sutileza tímbrica de la guitarra clásica con el carácter apasionado y rítmico del flamenco más auténtico, creando una experiencia musical envolvente, contemporánea y profundamente femenina.
PEDRO RINCÓN
Pedro Rincón Carrasco, de 26 años, es un guitarrista flamenco nacido en Cataluña con una trayectoria artística iniciada a los 9 años. Especializado tanto en la interpretación solista como en el acompañamiento al cante, cuenta con una sólida formación académica, habiendo obtenido el Grado Superior de Guitarra Flamenca en el Conservatori del Liceu, donde cursó sus estudios becado por la Fundación de Música Ferrer-Salat.
A lo largo de su carrera ha ofrecido conciertos en eventos de todo tipo, tanto en formato solista como en formaciones completas con cante y percusión. Su repertorio combina composiciones propias con piezas de grandes artistas de la historia del flamenco, incluyendo también el acompañamiento tradicional al cante.
Destaca por su dominio de la guitarra flamenca, la sensibilidad en el acompañamiento, su capacidad creativa y su adaptación a distintos formatos escénicos.
SAM BALLESTER
Sam Ballester inicia su trayectoria musical en el Alt Empordà, Girona, y la continúa en Granada, donde compagina estudios de guitarra flamenca, clásica y jazz, así como de lenguaje musical, armonía e improvisación, recibiendo clases de maestros como Emilio Maya, Pepe Armilla y David Defries.
Desarrolla su actividad como guitarrista flamenco en la zona de Cabo de Gata (Almería), formando parte de diversos grupos y dúos, como Ivy’enco o Tiznao Flamenc, y colaborando con distintos artistas que le ayudan a incorporar elementos de otras músicas a su lenguaje.
Cuenta con dos trabajos discográficos: Two Nights in Cap de Gata (guitarra y saxo) y Munich (Tiznao Flamenc), además de la banda sonora del documental El camp dels ninots.
También forma parte del Col·lectiu Colombine, con dos obras estrenadas: El tresor de Colombine, adaptación de un cuento para escuelas de primaria, y Somnis de Carmen de Burgos, obra de teatro flamenco dirigida por el bailaor y coreógrafo Candi Román.
TRIO LES BAULES
Trio Les Baules – Aires Ibéricos
El Trio Les Baules está formado por la soprano Marta Casals, la violonchelista Laia Domenech y la guitarrista Ljubica Bukvic. El trío reinterpreta canciones del repertorio tradicional, generalmente de origen desconocido, que han llegado hasta nosotros gracias a la transmisión oral. Son canciones nacidas para ser cantadas y bailadas.
El programa Aires Ibéricos es una recopilación de canciones populares de la Península Ibérica adaptadas por compositores catalanes para Trio Les Baules.
TRIO TINTA NEGRA
Trio Tinta Negra es una formación de música de cámara integrada por guitarra, violonchelo y bandoneón, que explora un universo sonoro intenso y expresivo, lleno de contrastes y sensibilidad. El diálogo entre cuerdas pulsadas y frotadas, reforzado por la voz profunda del bandoneón, da lugar a una propuesta artística emotiva y original.
El trío está formado por Nathalie Mengual (guitarra), François Ragot (violonchelo) y Laurent Cligny (bandoneón). Mengual y Ragot forman también el Duo Arpegi, con el que han desarrollado una trayectoria conjunta centrada en un repertorio que combina pasión, lirismo y complicidad musical. Su primer disco, Arpeggiata, publicado por el sello Nostrum Duo, es un buen reflejo de ello.
François Ragot, formado en el Conservatorio de Perpiñán y en el Royal College of Music de Londres, es violonchelista solista de la GIOrquestra de Girona, director artístico de Mare Nostrum Musicae y director de la Orquesta Sinfónica Regional de Canet-en-Roussillon. Desarrolla una intensa actividad concertística y pedagógica a nivel internacional.
Nathalie Mengual, formada en los conservatorios de Perpiñán y Montpellier, es profesora de guitarra y música de cámara, con estudios de guitarra barroca, tiorba y pedagogía instrumental.
Con la incorporación del bandoneón de Laurent Cligny, Trio Tinta Negra amplía su horizonte sonoro y propone una experiencia musical rica, profunda y llena de emoción.
ROGER TAPIAS
Roger Tapias, nacido en Barcelona, cursó sus estudios musicales en el Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona con el maestro Joan Furió, donde obtuvo la licenciatura de Profesor Superior de Guitarra. Ha ampliado sus estudios con maestros como David Russell, Manuel Barrueco, José Tomás, Stefano Grondona, Alex Garrobé y Manel González, aunque especialmente con Álvaro Pierri, con quien realizó un posgrado en la Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien de Viena.
Ha actuado como solista, con grupos de cámara y orquesta en España, Europa y Estados Unidos. A lo largo de su trayectoria ha obtenido diversos premios en concursos nacionales e internacionales, además de realizar grabaciones para radio y televisión.
En 2003 fue seleccionado por el Instituto de la Juventud para participar en el ciclo INJUVE 2003, actuando en diversos circuitos de música clásica y contemporánea de todo el Estado, destacando sus conciertos en el Festival Internacional de Música de Segovia y en el Teatro Conde Duque de Madrid.
En 2004 obtuvo una beca de la Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes de España (AIE) para estudiar en el prestigioso Berklee College of Music de Boston, Estados Unidos.
Actualmente compagina su actividad concertística con la pedagógica y es profesor de guitarra en el Conservatori de Música Isaac Albéniz de la Diputación de Girona.
MARCEL TORRES
Marcel Torres és un jove talent de la guitarra. Nascut a Girona cursà els seus estudis musicals a l’Escola Superior de Música de Barcelona i acompanyat dels consells del mestre Àlex Garrobé, s’especialitzà en la interpretació de la música clàssica i, sobretot, contemporània.
Un enorme interès per tots els estils de música el porten a definir un perfil artístic eclèctic. Es nodreix dels móns del jazz, la música moderna, la música electrònica i la improvisació amb l’ajuda de músics com en Dani Pérez o Agustí Fernandez.
Aquest darrer any 2018, participa en projectes col·lectius com la Òpera Brúndibar del Teatre lliure amb la Orquestra Barcelona 216, el concert d'improvisació dirigida de l’Esmuc Ensemble a l’Auditori o el cícle de concerts “Silenci, fem música” del Museu de la Música de Barcelona. En aquesta ocasió vindrà acompanyat del percusionista Edgar Massegú per oferir-nos un concert extraordinari.
DUO ZYRYAB
El Dúo Zyryab és una formació de guitarra flamenca integrada pels guitarristes Pedro Rincón i Javier Moreno, dos intèrprets destacats de l’escena actual que uneixen virtuosisme, sensibilitat i respecte per la tradició flamenca amb una mirada contemporània.
Pedro Rincón, guitarrista flamenc barceloní, inicia els seus estudis als 8 anys influenciat pel seu entorn familiar. Es forma a diverses escoles del Baix Llobregat amb mestres com Juan Manuel Ávila i Javier Gavara, i posteriorment a la Fundació Conservatori Liceu de Barcelona sota la tutela de Manuel Granados i Pedro Javier González. L’any 2022 obté la llicenciatura en guitarra flamenca, sent també el primer becat en aquesta especialitat per la Fundació de Música Ferrer-Salat. El 2023 publica el seu primer disc en solitari, Desplante y Solera (Solera Flamenca Records), que el projecta als escenaris professionals, amb presentacions destacades a l’Auditori de Cornellà, l’Atrium Viladecans i el Monestir de Sant Llorenç de Guardiola de Berguedà.
En aquest context neix el Dúo Zyryab, juntament amb el virtuós guitarrista Javier Moreno, amb qui ha consolidat un repertori propi per a dues guitarres que combina tradició i innovació. La formació acumula moltes actuacions consolidant-se com una proposta emergent i de gran qualitat dins el panorama de la guitarra flamenca.
IZAN RUBIO
Izan Rubio és un destacat guitarrista català que ha estat guardonat amb diferents premis a concursos internacionals de música com el Certamen Miquel Llobet a Barcelona, al Corelli-Savarez Chamber Music Competition a Àustria, al Valle i Laghi Guitar Competition and Festival, a Itàlia, i al Festival Internacional de Guitarra Ciutat d'Elx, entre d'altres.
Ha actuat a emplaçaments emblemàtics de la geografia catalana i ha estat programat per festivals i entitats de renom, com a músic solista i com a integrant fundador del Salzburg Guitar Trio També ha estat convidat a Catalunya Ràdio, el Canal 33 o la Xarxa de Comunicació Local a programes com Assaig General, Notes de Clàssica, La Sonora i Ben Trobats.
Actualment combina la seva activitat concertística amb la de docent i forma part del professorat de l'Escola de música i Conservatori de Música de Sabadell.
TOM HODGKINSON
Tom Hodgkinson, un guitarrista clàssic de 21 anys d’Essex, Anglaterra, té una trajectòria musical impressionant i una presència creixent en la comunitat guitarrística internacional.
El setembre de 2023, Tom es va traslladar a Graz, Àustria, per continuar els seus estudis amb Pegoraro a la prestigiosa Universitat de Música i Arts Escèniques (Kunstuniversität Graz). Durant el seu desenvolupament com a músic, Tom va captar l’atenció del guitarrista llegendari John Williams, que actualment li ofereix mentoratge. Sota la guia tant de Williams com de Pegoraro, Tom continua perfeccionant la seva expressió artística. Ofereix recitals regularment arreu del Regne Unit i d’Europa, havent actuat a Itàlia, Eslovènia, Àustria, Alemanya, Espanya i Anglaterra. Ha estat director de la National Youth Guitar Ensemble i ha actuat al costat de nombrosos conjunts d’alt nivell. Va fer gires per Espanya i Alemanya amb la National Youth Guitar Ensemble UK i va actuar amb la National Youth Orchestra of Great Britain, apareixent en escenaris destacats com el Bridgewater Hall i els BBC Proms al Royal Albert Hall.